摄影师为什么要操心声音
在多数活动项目里，音频的主责在直播技术组，摄影师看上去只管画面。但实际执行下来，摄影师手上那台机器录的同期声，经常是关键时刻能派上用场的东西。
见过的情况包括：直播推流那一路中途出问题，回放剪辑时靠相机同期声补上；花絮片需要现场氛围声，主音轨里全是扩声出来的干净人声，反而没有氛围；采访环节临时加，音频组没准备，摄影师的外接麦顶上了。
所以这一篇讲的是摄影师视角的音频处理：机器上该配什么、现场怎么设、后期怎么交。不需要多深的音频知识，但有几件事做到位，成片的可用性会差很多。
一、机头麦和外接麦，怎么选
机身自带麦克风。收的是机位周围的声音，指向性弱。它的价值不在于收清楚发言，而在于记录环境：掌声、笑声、现场的嘈杂度。这些在剪花絮的时候有用，能让画面不那么干。
但如果指望它收清楚十几米外主席台上的讲话，做不到。收回来的是混着空调风、翻纸声、邻座交谈的一团。
机顶指向性麦克风（枪麦）。装在热靴上，指向性比机身麦强很多，对准哪儿收哪儿。中近距离的采访、小场地的发言，能收到可用的人声。缺点是它跟着机位转，机位一摇声音的方向感就跟着变。
选择逻辑：如果只是留环境声，机身麦够用；如果有采访环节、或者活动本身没有专业音频组，配一支枪麦是值得的投入。
二、现场设置：几个具体参数
相机的音频设置菜单里，有几项建议手动设，别用自动。
录音电平设为手动。自动增益的问题是：安静的时候它会把增益拉满，把空调声和底噪一起放大；突然响起掌声的时候它来不及压，就过载了。手动设定一个固定值，全程稳定，后期好处理。
电平参考值。让正常人声的峰值落在表头的负十二左右，留出六到十二 dB 的余量给掌声和突发响声。宁可录小一点，后期提上来，也不要打到顶端削波——削波的失真是不可逆的。
风噪抑制。室内可以关掉，它会切掉一部分低频，让声音发薄。户外必开，并且给麦克风套上毛套。
监听。这一项常被跳过，但很重要。相机耳机口插一副耳机，开机的时候听几秒，确认收到的是预期的信号。曾经遇到过外接麦没电、或者接口没插到底，整场录下来是空的，而机器上的电平表因为底噪在轻微跳动，看上去像在工作。
三、多机位的时候，音频怎么统一
两台以上相机同时录，音频会各录各的。后期整理时有两个问题要解决。
音量不一致。不同机位离声源距离不同，录到的响度差别大。如果后期要在几个机位之间切换，声音会忽大忽小。处理办法是后期统一用其中一路作为主音轨，其他机位的音频只作备用，不跟着画面切。
时间对齐。这是关键。相机各自的时间码通常不同步，后期要把画面和音轨对齐，得有参照点。
比较省事的做法是开场前拍一次板，或者所有机器都开着录的时候，让现场有人拍一下手。这个瞬时的尖峰在所有音轨的波形上都能看到，后期用它对齐，几秒钟就能搞定。没有这个标记的话，靠听觉逐帧对，一个小时的素材能对到人崩溃。
现在的剪辑软件基本都有音频波形自动同步功能，但它需要各路音频里有共同的可识别声音。所以拍板这一步还是要做。
四、同期声交给谁、怎么交
摄影师录的同期声，主要有三个去处。
- 交给直播回放剪辑。作为主音轨的备份。如果推流那一路某段有问题，用相机同期声替换。交付时要说明清楚是哪台机器、哪个时间段。
- 用于花絮片。花絮需要的恰恰是现场氛围，主音轨那种干净的扩声信号反而不合适。同期声里的掌声、笑声、走动声，是花絮的质感来源。
- 用于采访素材。采访通常是摄影师单独完成的，这时候相机音频就是主音轨，没有备份，所以监听和电平设置更不能马虎。
交付的时候建议音视频一起交原始文件，不要单独导音频。剪辑那边拿到完整文件，对齐和调用都方便。
五、几个常踩的坑
- 忘了开录音。相机设置里如果误关了音频记录，画面正常但没声。开机后先录十秒看波形，是个好习惯。
- 外接麦没供电。有的枪麦需要独立电池，有的靠相机供电。前者没电的时候，机器不会报错，只是没信号。
- 热靴松动。跑动抓拍的时候，热靴接口的麦克风容易松，出现断续的接触噪声。上机前拧紧，中途留意听。
- 采样率不一致。不同机器如果设置了不同采样率，后期放进同一个时间线可能出现速度偏差。项目开始前统一设置。
- 只顾拍不看电平。取景框里通常能显示电平表，抓拍的间隙扫一眼，比事后发现问题强。
六、和音频组的协同
有专业音频组的项目，摄影师这边要做的是不添乱、留备份。
具体来说：不要在音频组的收音麦附近做出大的动作噪声（换镜头、拉链、脚步）；机位移动时留意有没有踩到走线；采访前跟音频组确认一下，需不需要从他们那边过一路信号。
另外一点是信息同步：如果摄影师发现现场某支麦有问题（比如听到明显的爆音或者断续），及时告诉音频组。摄影师戴着耳机听同期声的时候，有时候比坐在导播位的人更早发现异常。
小结
摄影师对音频的要求不需要达到专业音频岗的水平，但下面几件事做到位，价值很高：手动设电平并留余量、开机监听确认有信号、开场拍板留对齐点、录制环境声作为备份。
这几项加起来占用的时间不超过五分钟，换来的是关键时刻多一层保险。活动影像这行，很多时候拉开成片质量的不是拍摄技巧，是这些不起眼的准备动作。
我是摄行科技。这几条是踩过坑之后固定下来的操作习惯，摄影同行如果有更顺手的做法，欢迎交流。
